小人书学名叫连环画，是中国传统的艺术形式。兴起于20世纪初叶的上海。1929年受有声电影的影响，连环画在画面上“开口”讲话。1932年以后，连环画才红火起来，出现了朱润斋、周云舫等名家。1949年后小人书发展进入高潮期。连环画的黄金时代在五、六十年代。1966年，文化大革命开始后，中国的连环画创作基本处于停滞状态。1970年开始，小人书的创作出版又形成了高潮。“文革”以后到80年代，小人书发展进入鼎盛期。十一届三中全会后，除去《人到中年》、《蒋筑英》等现代题材以外，还有不少外国名著和中国名著小人书受到欢迎。从90年代开始,小人书的收藏逐渐升温。小人书是根据文学作品故事，或取材于现实生活，编成简明的文字脚本，据此绘制多页生动的画幅而成。最为传统的是线描画，工笔彩绘本是连环画中的一大形式。现在，由于电影、电视以及动漫等发展，连环画已成为一种回忆，进入收藏市场。它代表了中国文化的一个特殊年代。连环画虽说是一个独立的画种，却能以不同的绘画手法表现之。水墨、水粉、水彩、木刻、素描、漫画、摄影，甚至油彩、丙烯均可加以运用，但最为常见的、最为传统的仍是线描画。早期的线描都是毛笔白描，《连环图画三国志》、《开天辟地》、《天门阵》、《梁山泊》、《天宝图》、《忍无可忍》等等无一不是毛笔之作；陈光旭、金少梅、李澍丞、牛润斋、沈景云、陈光镒、赵宏本、钱笑呆等等几乎都是白描高手。后来的《山乡巨变》、《铁道游击队》、《列宁在十月》、《列宁在1918》、《白求恩在中国》也都是这类作品。毛笔白描为国画的传统技法，线条流畅清晰，黑白分明，易于被接受。除此之外，钢笔小人书、铅笔线描在连环画中也有运用，但精品不多。陈俭是硬笔线描画的高手，其钢笔线描《威廉·退尔》、铅笔线描《茶花女》都是精品之作。工笔彩绘本是连环画中的一大形式，王叔晖的《西厢记》、刘继卣的《武松打虎》、《闹天宫》、任率英的《桃花扇》、陆俨少的《神仙树》都属这类作品。由于是大师精心之作，这类作品都已成了经典之作、传世之品。以写意笔法绘制的连环画也有，这其中又分水墨写意与彩色写意两种，前者的代表作有人美版的《秋瑾》、《三岔口》，后者的代表作有顾炳鑫的《列宁刻苦学习的故事》、顾炳鑫和戴敦邦的《西湖民间故事》、贺友直的《白光》、姚有信的《伤逝》等。不过，为降低成本，有些彩色绘本在印制时改成了黑白版。钢笔、铅笔素描作品也不少，前者的代表作有华三川的《交通站的故事》、《青年近卫军》等，后者的代表作有顾炳鑫的《渡江侦察记》、郑家声等的《周恩来同志在梅园新村》、汤小铭、陈衍宁的《无产阶级的歌》等。小人书分几为几类，有古代的典集小人书，像我们的四大名著、聊斋志异、封神榜等；还有一类是比较现代的战争一类的题材的小人书，如松江缴匪记、渡江侦察记、三大战役等；再有就是以影视作品为主的沙家浜、红灯记样板戏之类的。但收藏小人书还要把握好几点，首先书要成套，成套的小人书比较有收藏价值，当然原套是最好的，不是原套后拼成的也可以；其次要看作品的内容绘画的观赏性，让人看到后赏心悦目才行，最好要看品相，就是保存得完好程度；再一个要看现在的市场需求，现在市场主要是近代的样板戏最为昂贵，一般一本品相好一点的小人书要价要到30-50元不等。目前，在小人书收藏界中有三类人群，一类是专业“连友”，专门收集上世纪50年代到上世纪80年代的老版连环画，主要出于投资增值目的；第二类是普通的连环画发烧友，他们多是兴趣爱好使然，为了集齐一套连环画而四处奔波，不惜高价回收，但多为个人收藏所用；第三类是“连友”中的年轻成员——80后、90后的新生代。这部分群体多为职业需要而对连环画发烧，例如平面设计师，往往会从连环画中获得灵感。第三类人群的加入反映了连环画收藏的一个发展趋势，就是收藏人群会越来越年轻化，连环画不会因年代的久远而消失。它的收藏讲究：1．年份一般可分为清末民国，文革前，文革后到1985年，1985年到现今。2．版别要求一版一印，印数越少越好。3．质量是不是名家的绘画作品，是否得过奖。4．品相五品以上（不缺页、不缺封面、不缺封底，无污损），品相越好价格越高。5．艺术品位以“文革时期”和“文革”前为佳。6．分类以人民美术出版社，上海人民美术出版社为好，电影版的以中国电影出版社为佳。7．开本常见有六十开、六十四开、三十二开、二十四开，开本越大越好。8．颜色黑白色价格低于彩色的。9．装帧平装价格低于精装的。10．套型单本的价格低于成套的。藏品上留有图书馆的装订痕迹和图书馆的收藏章，这样的连环画是可以收藏的，只是品相稍逊一点，价格会低于没有收藏章和装订痕迹的连环画。有缺页的连环画，是收藏连环画的禁忌，收藏它就没有意义了。理财宝典：以管理资金为主，但不是仅仅是金钱才是钱，要知道，一切可以变现现金的物品都可做为管理对象，我们可以从收藏小人书联想到其他的收藏。